Dâm-Funk, remixeur de Baron Zen pour Stones Throw, ancien producteur pour Priority Records et la clique d'Inglewood, Los Angeles (soit MC-Eiht, Ice Cube, W.C. ou Mack 10) a ressorti de ses bacs quelques raretés pour monter ce mix pure funk 80's. Synthés moog, handclaps, space funk, grosses instrus ultra-rares et de l'amour, plein d'amour. Le mix qui réchauffe, palmiers californiens comme copains.
Known as Los Angeles "Ambassador of Boogie Funk," dam-funk represents the citizens of the Funkmosphere. Headquartered in the Culver City section of L.A.Dãm (pronounced: 'Dame' as in Damon) spent the last few years cultivating a musical renaissance rooted in the early-'80s styles known as Boogie, Modern Soul and Electro-Funk.
Dès son enfance, Oumou Sangaré chante afin d’aider sa mère à nourrir sa famille, son père les ayant abandonné. À l'âge de 5 ans, elle se fait remarquer par ses talents de chanteuse en remportant la finale des écoles maternelles de Bamako, et à cette occasion, elle se produit au Stade Omnisports devant 3 000 personnes. A 5 ans, tu savais à peine marcher et compter le nombre de bonbons dans ta main gauche.
Oumou Sangaré est plus forte que toi !
Après des années de galères et de tournées anodines, Ali Farka Touré (un autre gars plus fort que toi, de son vivant), présente Oumou Sangaré aux label anglais World circuit. À 21 ans, elle devient une star.
Oumou Sangaré est plus forte que toi !
Elle a fait plusieurs fois le tour du Monde, dans les salles les plus prestigieusement remplies.
Elle s'est engagée pour de nombreuses causes, a été nommée Ambassadrice de la FAO en 2003, prix de l'Unesco en 2001 et commandeur des Arts et Lettres de la République française en 1998.
Oumou Sangaré s’est également lancée dans l’hôtellerie et l’agriculture.
Oumou Sangaré a une marque de voiture à son nom. La Oum Sang. Des 4x4 intérieur cuir et bois...
Plus forte que toi, je te dis.
Ecoute cette chanson, extraite de son nouvel album
01. Archie Shepp - Invocation to Mr Parker 02. Daedelus - Experience 03. Anthony Josephand the spasm band - Blues for Cousin Alvin 04. Don Blackman - Never Miss A Thing 05. Sun Ra - Third Planet 06. Tigran Hamasyan - Falling 07. Pierrick Pedron - Omry part 1 08. Freddie Hubbard - Red Clay 09. Magic Malik Orchestra - 00-237 10. Hot 8 Brass Band - Skit # 1 11. Gil Scott-Heron - I Think I'll Call It Morning 12. Roy Ayers / Wayne Henderson - No Deposit, No return 13. IG Culture - B Free 14. Seun Kuti - Fire Dance 15. Ursula Rucker - Circe (Jazzanova Remix) 16. Oxyd - Vision 17. Nostalgia 77 Octet - The Hope Suite 18. Erik Truffaz - More 19. Kneebody - Wide Eyed 20. Christophe - Aline (Italian version)
Anthony Joseph étudie l’écriture et la poésie à Londres. Il publie un roman : The African origins of UFOs. Mais pour cet intello funky, qui se dit autant inspiré par Roland Barthes que James Brown, « l'écriture est seulement l'une des composantes du métier de poète ». Il s’entoure donc de musiciens, influencés aussi bien par le free jazz et les rythmes africains que par la funk, pour écrire la « bande son de la diaspora noire ». A la manière d’un Gil Scott-Heron, Anthony Joseph pose sa voix sur les rythmiques puissantes et les cuivres vibrants du Spasm Band, distillant ses messages dans la plus pure tradition du spoken word.
1- « African war call» – The Lion 2- Yaraba Shango « the tiger » 3- The Mighty Sparrow « Mme Dracula » 4- Shadow « Soca boat » 5- The Mighty Sparrow – « Du Du yemi » 6- Anthony Joseph & the spasm band « Blues for cousin Alvin » 7- Mavis John « Use my body » 8- Albert Collins « Do the Sissy » 9- Charles mingus « Jump Monk » 10- Miles Davis « Sivad » 11- Joe Mcphee – Shakey Jake 12- Jimi Hendrix « Voodoo Child » 13- Anthony Joseph & the spasm band « Bird Head son » 14- Baptist Chant 15- Mathew Thomas kalenda group « Sewe wangala » 16- Mighty Sparrow « Congoman » 17- Anthony Joseph & the spasm band « Vero » 18- Fela Kuti « Shuffering & shmiling » 19- Anthony Joseph & the spasm band « Jungle »
J'ai découvert Monday Michuru à St-Etienne, dans les studio de Radio Dio, c'était un matin gris. Un matin Stéphanois en hiver.
La voix de Monday Michuru ensoilleilait le studio foutraque, mais charmant de la radio.
Elle chantait une valse etonnante, dans le premier album des United Future Organisation, groupe d'acid-jazz et de hypeux Japonais, produit à l'époque par Gilles Peterson sur son défunt label Talkin' Loud.
La chanteuse Charlotte Mbango, grande figure de la musique camerounaise et auteure notamment du titre Konkaï makossa, devenu un véritable tube en Afrique, est décédée le 2 juin dans la région parisienne des suites de maladie.
"Charlotte Mbango est morte ce (mardi) matin. Elle souffrait de diabète aigu depuis trois semaines", a déclaré son frère aîné, Njoh Mboulè, sans plus de détail. (AFP) Elle était en effet hospitalisée au CHU de Kremlin-Bicêtre dans le Val de Marne près de Paris depuis quelques jours. Elle avait été transportée de Dublin en Irlande où elle résidait depuis plusieurs années. Elle laisse une fille nommée Chris Audrey et une petite-fille.
Choriste dès l'âge de 9 ans, elle participa d'abord à de nombreux concerts scolaires. Elle évolua avec les groupes négros spirituals. Partie pour Paris, elle entre dans le circuit musical via son cousin Joe Mboulé, et démarre alors une carrière en accompagnant des artistes de renom international comme Manu Dibango, entre autres.
Détentrice d'une maitrise de marketing, la chanteuse se lance dans une carrière solo. Charlotte Mbango arrive sur la scène musicale en 1987 avec un album intitulé Nostalgie, avec en particulier le titre Dikom lam la moto qui lui permet de rencontrer son public. Grande prêtresse du makossa, elle marque de son emprunte ce genre emblématique du Cameroun, notamment avec le fameux Konkai makossa, signé Guy Lobé. Un tube, qui lui vaut un Disque d'or en 1988 remis par le couturier Paco Rabane. Très pieuse, Charlotte Mbango enregistra aussi des cantiques religieux chantés en duala. En tout, elle sortira une petite dizaine d'albums et recevra le Tamani d'honneur lors des Tamani d'or à Bamako en 2003.
La première chose qui vous a frappé en tombant sur ce post, ce sur quoi vos yeux se décillés, puis arrêtés, ce qui a provoqué chez vous cette brusque augmentation de noradrénaline et autre hormone lutéinisante, ce n'est pas le titre du post, mais là ! le sein droit de Erikah Badu sur la photo !!!
Bien, maintenant que vous êtes plus détendu, permettez-moi de vous présenter la fille qui se tient aux côtés de la belle Erikah: Ntjamrosie.
Ntjamrosie,est née au Cameroun, vît à Rotterdam et pratique une soul équatoriale qu'elle a nommée BULU SOUL.
Bulu, c'est l'ethnie du Sud Cameroun de laquelle elle est originaire, c'est aussi une langue, quelle emploie dans ses chansons, avec le Français et le nerlandais et l'Anglais.
Ntjamrosie est belle et chante bien. Vérifications:
Influencés par à peu près tout ce qui lui est passé par les oreilles, sa musique nous procure beaucoup de plaisir, mais nous avons du mal à la classer. Tant mieux !!!
Dans son dernier album paru sur l'excellent label UBIQUITY RECORDS, il y'a du Prince, du rock, du funk, du folk, Sly Stone, du P. Funk, de l'electro et des solos de guitare sur un synthé fm.
